Пленэр, как способ времяпровождения
Что может так радовать и приносить удовольствие летом, как не пленэр на свежем воздухе?!
С начала лета я обязала себя уделять хотя бы несколько часов в неделю этому увлекательному занятию! Чаще всего я рисую в парке в тени деревьев и на берегу пруда, потому что в переводе с франзузкого (en plein air) означает «на открытом воздухе».
Пленэр для художников — это одна из возможностей испытать свои силы, почувствовать изменение цвета в естественных условиях и перенести всё это на холст.
Появился он в Англии в начале 19 века и пользовался большой популярностью у французских импрессионистов.
Мне очень понравились слова известного художественного критика Ж.Л. Кастаньяри, который писал:«Они [импрессионисты] воспринимают природу так, что она получается какой угодно, только не скучной и не банальной. Их живопись полна жизни, стремительна, легка… Они не стремятся к точному воспроизведению, а ограничиваются общим восприятием… Они являются импрессионистами в том смысле, что воспроизводят не сам пейзаж, а впечатление, вызываемое данным пейзажем… Таким образом, они отходят от действительности и полностью переходят на позиции идеализма».
Да, именно они подняли этюд, выполненный на пленэре, до уровня полноценных самостоятельных картин.
Кстати, благодаря пленэру, краски стали выпускать в тубах . До этого художники готовили краски в своих мастерских сами!
Представляю вашему вниманию примеры своих работ.
00