«Я всех любил. Без дураков»
Грустные многоэтажки, серые будни и размышления о сущности бытия – знакомо? Многие люди вдохновляются этой эстетикой. Среди них был и последний советский поэт Борис Рыжий. 9 августа в московском театре на Таганке прошел спектакль «Рыжий. Я всех любил. Без дураков» о жизни и судьбе писателя, режиссер которого Эдгар Закарян. За основу сюжета представления была взята пьеса современного драматурга Владимира Антипова.
Постановка началась с приветствия главного героя, который представился лирическим героем Бориса Рыжего. Это бессмертный образ, который близок каждому из нас, несмотря на то, что поэт уже умер. Спектакль рассказывает о том, каким писатель был в жизни, и почему его стихотворения одновременно простые и глубокие.
Рассказ биографии шел параллельно с описанием последнего дня жизни поэта, для этого были использованы подвижные декорации. Такой рассказ помогает зрителю прочувствовать контраст между юношескими мечтами и надеждами и безысходностью взрослой жизни: сначала показывали, например, его выигрыш на всероссийском конкурсе поэтов, а потом конфликт с отцом, который говорил, что в 26 лет писать стихотворения несерьезно и нужно найти другую работу. Мне очень понравилось, что можно погрузиться одновременно в несколько сторон жизни и проанализировать состояние души писателя в эти моменты.
Хочу отметить, что несколько раз за спектакль за окном дома родителей писателя, где он повесился, появлялась большая кукла, сопровождаемая снегопадом. Это была смерть. Первый раз она столкнулась лицом к лицу с Рыжим, когда он узнал о гибели бывшей одноклассницы от жены.
Под конец последнего дня жизни Борис встретился со своими приятелями, которые тоже писали стихотворения. Вместе с ними он обсуждал культурный код русской лирики, которая часто включала в себя рассуждения о жизни и смерти, а также в ней затрагивались вечные философские вопросы. Тема приближающейся гибели в этой сцене проявляется не только в предмете обсуждений, но и во фразе, которую сказал во время диалога поэт: «Я всех любил. Без дураков» Именно этими словами оканчивается предсмертная записка писателя. Меня тронул этот символический момент, потому что он означает, что тема скоротечности жизни долгое время волновала писателя.
Из-за того, что у поэта была депрессия, частые ссоры с женой, проблемы с алкоголем и не было того человека, который понимал его переживания, Борис решил покончить с собой. Его сентиментальная натура полностью раскрывается в последней сцене, когда он читает отрывки из начатой им прозы своей матери. В ней он описал поход в парк развлечений и свою детскую радость, когда еще ребенком впервые оказался на колесе обозрения. Через много лет Рыжий пришел туда с сыном и снова прочувствовал эту атмосферу и решил, что до самой старости будет ходить в этот парк, чтобы наблюдать за детьми и радоваться вместе с ними.
После прочтения главный герой произнес его стихотворение «Так я понял», где описана безмерная любовь поэта к матери. В этот момент квартира писателя делится на две половины: часть, где сидела мать, отъезажает и женщина замирает сидя в кресле и плача, а в окно снова смотрит большая кукла, но на этот раз она спокойно входит в дом и останавливается над Борисом. Занавес опускается и становится понятно: поэт умер. Я считаю, что это самый креативный способ, которым можно было изобразить смерть. Я думала, что гибель либо не покажут, либо главный герой просто повесится.
Стихотворения Бориса Рыжего были написаны простым языком, его часто критиковали за отсутствие формы и пафоса, но это было отличительной чертой его произведений, что делало их близкими к обычному читателю. Я рада, что смогла узнать о, может быть, простой жизни писателя, но зато очень вдохновляющей. Рекомендую посетить эту постановку.
+20